Levando anclas

5 comentarios en «Levando anclas»

1. Me ha parecido un buen musical esta película protagonizada por Gene Kelly y Frank Sinatra, la cual fue la primera de las tres intervenciones que tuvieron en común en pantalla, después continuaron con Llévame a ver el partido y Un día en Nueva York . Levando anclas nos cuenta la sencilla historia de dos marineros a los cuales les conceden un permiso en Los Angeles y que quieren encontrar el amor. Tenemos por una parte a un jovencísimo Frank Sinatra en su primer gran papel en el cine, haciendo de un inocente e ingenuo marinero en lo que a temas del amor y de chicas concierne. Y a su lado, el sensacional Gene Kelly, protagonizando uno de sus primeros musicales más conocidos, dando vida a un atractivo y seductor marinero que tiene que ayudar a Sinatra a conseguir el amor de una joven dama, Kathryn Grayson, una actriz de portentosa voz, que repitió con Sinatra en varias películas más, siendo su papel más destacado en Magnolia . Además, vemos la aparición estelar del compositor valenciano José Iturbi haciendo de si mismo.
   
   Con todos estos ingredientes y una banda sonora ganadora del Oscar de la Academia aquel año, nos encontramos con casi todos los componentes básicos de un musical clásico, partiendo del inigualable technicolor, junto con la sencillez y candidez de la historia que relata, la mayoría de las veces relacionada con el amor, junto con la buena coreografía de Gene Kelly, que quien lo conozca, ya sabes de sus habilidades y de nuevo nos ofrece una portentosa demostración de sus cualidades para el baile, la comedia y películas de este género.
   
   En Levando Anclas asistimos a una de las escenas más recordadas en un musical: la del baile entre Gene Kelly y el raton Jerry. Una combinación de imagen real y dibujos animados con resultados sorprendentes, a la vez que divertidos y originales, lo que confiere a la película un visionado casi obligado de quienes gusten de los musicales.

2. Hace unos días opiné sobre Escuela de Sirenas, como mi mejor pelicula. Al opinar sobre Levando Anclas puedo decir que también me gustó muchísimo, la calidad interpretativa, la música, el color, el ritmo que le imprimió George Sidney, su director. Estas dos películas que comento, por favor, hay que incluírlas en la época en que fueron filmadas. Si las tuviera que ubicar en la escala del uno al diez de esa época: Escuela de Sirenas la pondría en el 10 y Levando Anclas en el 9. A mis compatriotas, José Iturbi y su hermana Amparo, los pude ver y escuchar y saludar personalmente, en un recital maravilloso que dieron en el gran Cine-Teatro Ópera de la ciudad de Buenos Aires, Argentina. No olvido que Xavier Cugat también actuó en Escuela de Sirenas. Homenaje a esos estupendos e incomparables españoles. Un saludo. Gracias.

3. Este musical visto hoy en día me parece una auténtica joya de lo camp, que veo que ya tiene acepción para la siguiente edición del diccionario de la DRAE Que recrea con desenfado formas estéticas pasadas de moda.
   
   Realmente es una película muy desenfada que recrea unas formas estéticas que, vistas hoy en día, están muy pasadas de moda.
   
   Desde los gorgoritos de Kathryn Grayson, y digo bien porque uno de sus números musicales está básicamente dedicado a que imite el sonido de la orquesta con el sonido de su voz, hasta el color, los decorados, el vestuario, (incluido niño vestido de marinero) todo resulta hoy muy lejano, aunque con el encanto de lo kitch.
   
   Hasta el reparto de papeles resulta tan ingenuo como chocante: Gene Kelly es un marinero con una chica en cada puerto y Frank Sinatra un chico inocente en cuestiones de amor que necesita ayuda para encontrar una buena chica que le espere hasta volver de la guerra.
   
   A destacar la intensiva labor de promoción del director de orquesta José Iturbi que, viendo la película, da la impresión de que tenía en contrato que cada cuatro escenas algún personaje pronunciara alguna frase mencionando su gran labor profesional, y así se escuchan perlas como
   
   (en la ópera)
   
   – Nunca había oído a este tenor cantar tan bien, eso es porque el señor Iturbi saca lo mejor de cada uno.
   
   En fin, grandes y abundantes números musicales (aunque quizá se echa de menos algún número de baile no protagonizado en exclusiva por Kelly), argumento prescindible, realización ágil y el encanto de lo pasado de moda.
   
   Y sí, inolvidable la aparición de Jerry, sin olvidar que esta película es de 1945.

4. Una película con muchos elementos cómicos que me hizo reír en varias ocasiones. Contiene elementos de animación infantil, donde sobresale el espectacular número musical con el ratón Jerry, y la breve y sumisa aparición del gato Tom. Los bailes espectaculares, con las típicas y arriesgadas acrobacias de Kelly. Frank Sinatra muy joven pero con una gran voz.

5. Producción de gran presupuesto, dirigida por George Sidney. Se rodó en el Hollywood Bowl y en los estudios de la Metro durante la II GM. Obtuvo el Oscar a la mejor banda de un musical y 4 nominaciones a los Oscar (fotografía, actor, canción y película). El productor fue Joe Pasternak.
   
   La acción tiene lugar en 1944 a bordo de un portaviones de la Marina y en Hollywood. Narra la historia de dos marines, condecorados por méritos de guerra, que se benefician de un permiso de 4 días. Clarence Brooklyn Doolittle (Frank Sinatra) es un muchacho tímito y Joseph Brady (Gene Kelly) es un hombre desenvuelto. Al llegar a Hollywood en busca de diversión, la policía los reclama para que se hagan cargo de un chiquillo, Daniel Martin (Dean Stockwell), de 8 años, huérfano, que ha abandonado su casa para alistarse en la Marina. Vive con su tía, Susan Abbot (Kathryn Grayson), de la que se enamoran los dos amigos.
   
   La película desarrolla un argumento sencillo en el que se insertan 16 números musicales. La película hace el panegírico del músico español, José Iturbi, nacido en Valencia. Suzy Abbot desea una audición con él para que la introduzca en el mundo del espectáculo musical. La obra, que desborda alegría y optimismo, está concebida como un homenaje a la Marina, no exento de toques patrióticos. Son escenas destacadas la del baile de Kelly con Jerry Mouse, la del concierto didáctico de más de 15 pianos y la del himno de la Marina en el portaviones.
   
   La música incluye una brillante partitura original y música añadida de gran nivel, como Rapsodia húngara nº 2 (Listz), Vals Serenata (Tchaikovsky), Al Factotum (Rossini) y música hispana: La cumparsita y Cielito lindo . La cación I Fall In Love Too Easily , interpretada por Sinatra, alcanzó gran popularidad. La fotografía aporta travellings espectaculares, un acertado movimiento de cámara, planos en picado, preferencia por los planos medios y una paleta de colores vibrantes. Se muestra con orgullo el nuevo material de los estudios: grúas, micrófonos, etc. El guión asocia el aire festivo con malentendidos que suscitan hilaridad y compromisos inviables que crean tensión. Se incluyen expresiones, explicables en su momento, actualmente anacrónicas y estridentes, sobre la volubilidad innata de las mujeres y su torpeza natural. La interpretación de Kelly destaca en baile y la de Sinatra en canción. Es proverbial la naturalidad de Dean Stockwell ( París, Tewxas ), a los 8 años. La protagonista se presenta tras una máscara excesiva de maquillaje, que le da un aire de Mariquita Pérez. Peor castigo recibe Brooklyn (Pamela Britton) con peinados trenzados en aros de tonta del bote. La coreografía, de Gene Kelly, es espectacular y dinámica. La dirección construye, con sabia economía de medios, una obra con más números musicales que cintas posteriores de mayor metraje.
   
   Musical clásico, de gran éxito, que conserva gran parte de su frescura original. Abrió el camino del cine musical de Posguerra.