Mulholland Falls (La brigada del sombrero)

5 comentarios en «Mulholland Falls (La brigada del sombrero)»

1. Imbuída del espíritu y las maneras del cine negro clásico, narrada con la misma plácida languidez de quien se fuma deleitadamente un cigarrillo viendo subir el humo en caprichosas formas y aderezada con el buen trabajo de su notable elenco (en el que brilla especialmente Nick Nolte mientras, por el contrario, a John Malkovich le toca el papel florero), La brigada del sombrero comete el desliz de dejarse llevar hacia terrenos resbaladizos, lo que la hace patinar, sin bien acaba salvando el peligro de pegarse el costalazo. Su magnífico plano final, en plena consonancia con los clásicos del género, es la mejor evidencia de que la búsqueda de la calidad no se ha rendido esta vez a la complacencia de la comercialidad, y eso es algo que debe valorarse justamente.

2. Desde los tiempos del cine negro, de los Bogart, E.G. Robinson, Cagney y Welles, entre otros, a la más moderna Chinatown, esta película, encaja entre ellas, por un guión al puro estilo del cine negro, pero envuelta en abalorios modernos, pero sublimemente estudiados, para componer una historia deslumbrante en todos sus cuidados aspectos. Veamos algunos de ellos: A) El empleo del cigarrillo (puro, en el caso de Penn), casi como un ritual, que en varias escenas, donde la tensión aumenta, es como un bálsamo, y que hasta Griffith, utiliza al despertar, después de saberse engañada por su marido, creo que es de las películas donde más se fuma, con el beneplácito del público. B) El vestuario es impecable, si pudiéramos consultar los antiguos figurines de la abuela, nos sería fácil encontrar este tipo de vestir en aquella época (los 50), El remate del sombrero, que da título a la película, es el elemento que mitifica a los intérpretes, y que se presta a unirlos (diferentes escenas, así lo corroboran), es decir, los protagonistas, no serían los mismos sin sombrero. C) El coche, es otro de los logros del casting, y se convierte en el quinto miembro de la brigada con total solvencia y protagonismo. D) La historia, con extraños vericuetos y roma en su planteamiento, al igual que las magistrales La senda tenebrosa, Tener y no tener, El tercer hombre o la Dama de Shanghai, que suelen no dejar claros, elementos, objetivos y sobre todo el desenlace, que en cualquier película del género, supone una reflexiva interrogante. E) El elemento sexual, encarnado en la bellísima Connelly, que siempre tiene gran importancia en la trama, comentar que la Connelly, a la que admiro como actriz y me deslumbro con su sensualidad y belleza, luce aún más bella, en Labios ardientes, también encasillada dentro del cine negro.
   
   En definitiva, una película a tener en cuenta, donde Nolte, Connelly, Palminteri, Madsen, Penn y Griffith, y las breves apariciones de Bruce Dern, Rob Lowe, Lousie Fletcher y John Malkovich, sitúan el listón en posición alta. Caso aparte, para Nick Nolte, que llena la pantalla desde el primer momento, con su corpulencia y magistral interpretación.
   
   Como final, mi desacuerdo con otras valoraciones, que se atreven con una visualización, elevar comentarios, que lo que hacen, es, desanimar al presunto espectador, y provocar las risas de unos y las iras de otros. Si el cine, es tenido como un valor artístico, se ha de comprender la decisión de su autor a llevarlo en la forma que estime conveniente, otra cuestión es, que guste o no. Por ello, he leído de esta película, que se trata de una película fallida, con argumento decadente, donde se mezclan distintas tramas, y que se vuelca en exceso en el personaje central. Muchas de las más aclamadas películas del cine negro, se valen de estos planteamientos para resolver un cine, que apabulló por su solvencia y recreación artística. Valga como ejemplo, a bote pronto, la magnífica La mujer del cuadro.

3. Siempre he tenido cierta simpatía por esta película, me parece un trabajo de cine negro realmente bien llevado a cabo por Lee Tamahori, director del que me apetece ver el resto de trabajos que tiene hasta la fecha tras las cámaras. La ambientación de la película es magnífica, así como su música, realizada por Dave Grusin, y el elenco de actores que en ella participa es de lujo, sobre todo ese Nick Nolte encargado de la brigada sombrerista, policía que no ceja en su empeño de limpiar la ciudad de Los Angeles de mafiosos. Nolte siempre me ha gustado pero es que estos papeles de tipo duro le van como la seda y el actor se desenvuelve en ellos como pez en el agua. Junto a él tiene a unos secundarios que no están nada mal, aunque quizás el más importante de todos sea ese Chazz Palminteri que todo lo hace bien y que borda su papel de poli rarito. El atractivo Michael Madsen y el prematuramente fallecido Chris Penn completan la brigada policial. El siempre interesante John Malkovich se hace dueño aquí del papel de malo. Este actor siempre me ha dado algo de repulsión pero hay que reconocerle su valía actuando. El siempre secundario Treat Williams está destacable. En el lado femenino la guapísima Jennifer Connelly se llevaba el gato al agua. La chica, mucho más voluptuosa que en la actualidad le da toda la sensualidad que su papel de prostituta requería. La otra fémina de la función es Melanie Griffith quién nunca me ha apasionado pero a la que considero estar más que correcta aquí. Creo totalmente injusto su premio Razzie a peor actriz secundaria. En definitiva, creo que el amante del buen cine, bien hecho y con buena trama disfrutará de sobra con esta película.

4. Si fuera en blanco y negro sería una obra maestra, repleto de actores deslumbrantes. Un nivel más del cine negro mas clásico, película muy recomendable para nostálgicos del buen cine y de una intriga de principio a fin, a veces es un poco lenta pero si te metes en la película y en el papel de Nick Nolte (Rudo policia de Los Ángeles tentado por el destino) te deja muy buen sabor de boca.

5. Actores deslumbrantes, reparto inmejorable, guión medido, música deliciosa… No hay nada en esta película que rebaje los mejores tópicos del cine negro. Hermosa lección narrativa que pasó inadvertida en la gran pantalla. Imprescindible.