Enrique V

5 comentarios en «Enrique V»

1. La he visto bastantes veces, todas ellas en inglés subtitulado (algunas veces en inglés y otras en español).
   
   Comento esto porque creo que con audio inglés gana bastante.
   
   El mayor inconveniente de esta peli que yo le veo, es la historia secundaria de sus años mozos. Creo que rompe la tensión y acción de la película. y aún más cuando habla de los pobres ladrones que tenía como amigos.
   
   Por lo demás, la música es excelente. y los discursos hacen que te levantes y estés a punto de sacar la armadura de tu armario para ir a la guerra (es broma ehh, jeje.. no soy friki, soy nigromante nivel 20 ,-) .
   
   Los que busquen acción y batallas grandiosas en plan el señor de los anillos no las hallarán aquí, pero las arengas de Enrique V harían enmudecer a ese falso héroe llamado Theoden de Rohan.
   
   Brannagh tiene muchos detractores, quizá por lo estridente que puede resultar a ser… en este caso a mi me da el pego (en la versión original al menos).

2. 323/30(28/12/08) Correcta adaptación de la obra de Shakespeare, con la sobriedad y la austeridad por bandera. Entretiene sin más no aporta nada nuevo a la anterior de Laurence Olivier. Las interpretaciones son notables, destacando la de un Brannagh jovencísimo. Sobresalen sobremanera los monólogos del rey Enrique, tanto los desafíos ante el embajador francés, su soliloquio ante la ciudad en batalla, como la arenga final ante sus tropas antes de la batalla de Angicourt. Me sobran los flash-backs para recordarnos la clase de gente con la que se juntaba, no aporta nada a la historia, para eso estuvo Orson Welles y sacar a Falstaff de secundario y elevarlo a protagonista en su maravillosa Campanadas a medianoche. No esperen batallas sangrientas, escenas espectaculares, todo resulta casi minimalista, es una historia de personajes. El final después de la batalla del día de San Crispin, con Enrique soltando un discurso de hermanamiento con Francia resulta no apto para diabéticos, de un dulzón insoportable. La música de Patrick Doyle es de lo mejor del film, una autentica delicia. Recomendable a los que gusten de Shakespeare. Fuerza y honor!!!

3. Existen dos razones por las que puedes disfrutar este film. Si ninguna de ellas te convence, no deberías molestarte en verlo.
   
   La primera es que te guste el teatro. Branagh no adapta la obra a la gran pantalla, sino que ofrece un escenario más amplio que el decorado que pueda haber en cualquier teatro. En sí, te da la posibilidad de poner tu película en casa sin necesidad de ir a ver la actuación.
   
   La segunda es que sientas pasión por las letras. Cada frase de Enrique, del narrador, y de algún que otro personaje, si uno es capaz de dejarse absorber por el entramado de la bellísima prosa poética de Shakespeare, se hace, sin lugar a dudas, sublime.
   
   Por eso digo, que no esperéis una gran producción ni grandes medios, batallas o acción, porque los verdaderos protagonistas de esta película son el diálogo y el monólogo, como si se tratara de una obra de teatro.
   
   Y si siempre está recomendado, esta vez debe ser un must : La versión original. En la versión doblada se devuelve a un Enrique V que se asfixia al hablar, que escupe las palabras como aquél que lee rápido, insuflando todo el aire posible a sus pulmones para luego derramarlo entre los verbos de una forma casi átona.
   
   Así que ya sabéis, después de enteraros de la trama en español (algo complicada de seguir/interpretar si no se conoce la obra), ponedla en inglés si queréis disfrutar de las actuaciones al 100%, y haceros una crítica de Branagh suficientemente sólida.

4. Con esta película Kenneth Brannagh demostró su potencial como director al conseguir con medios limitados un resultado que aparentaba contar con muchos más. No es que descubra ninguna técnica nueva, pero consigue sin apenas fisuras un excelente resultado en todas los trucos de dirección y montaje, así como en los recursos de escenografía que utiliza. Ni que decir tiene que otro punto fuerte son las excelentes interpretaciones de todos los actores.
   
   Ahora bien, a pesar de su interés visual y como escuela de conceptos básicos de dirección, en el fondo no deja de ser Shakespeare, lo que será una virtud para aquellos a los que les guste, pero para los que no (como es mi caso), implica soportar lo que para mi son tediosos e interminables discursos y tontorrones diálogos amorosos. Por desgracia, no todos estamos preparados para apreciar la literatura clásica.
   
   Por ello me resulta muy difícil darle una puntuación única a esta película. El 6 que le pongo es porque le habría dado un 8 en cuanto a sus virtudes como excelente adaptación de una obra de teatro, pero las de Shakespeare me aburren y ésta no es una excepción, por muy buena que sea la adaptación. Si por el contrario disfrutas con el bardo inglés, posiblemente la nota para ti subiría al 9. Tenedlo en cuenta, ¡por San Crispín!
   
   Y hablando de otra cosa, cuando vean la batalla final se preguntarán si en lugar del oscar al mejor vestuario, no debería haberse llevado mejor el oscar al vestuario más sucio.

5. Producción de carácter marcadamente teatral, esta adaptación de una de las múltiples obras de Shakespeare viene dotada de una pasión insuflada por su entusiasta protagonista y director Kenneth Branagh, persona algo denostada por su omnipresencia en sus obras, a lo cual mi humilde opinión es que no les hace ningún mal, pues su talento a todos niveles es patente.
   
   Una cuidada elaboración viene de la mano de la originalidad, como demuestra el comienzo, con Derek Jacobi con vestuario actual invitándonos a disfrutar de la narración. Mientras, su tono televisivo recuerda a aquellas añejas producciones setenteras de la BBC, cuya calidad estaba fuera de toda duda.
   
   Algunas grandes producciones históricas recientes no consiguen igualar a esta pequeña gran obra. EL REINO DE LOS CIELOS, por ejemplo, supone una correcta y entretenida película, hecha con gran presupuesto e impecable técnica y fotografía del experto Ridley Scott, siendo una lástima su carencia de garra y emoción. Por contra, ENRIQUE V contiene escenas de gran calado emocional, destacando un discurso del monarca, previo a la batalla de Agincourt. La escena tras dicha batalla es otra muestra más de pura emoción. (ver SPOILER).
   
   Gran película, empírica comprobación de que con pasión y parcos recursos, la creación de una obra de alta calidad es posible.